Hay Forum Sevilla 2024

El baby boom, Naranjito, la transición española, la movida, la mili... Cada generación tiene sus greatest hits narrativos que conforman el legado que dejan en la historia de las generaciones futuras. ¿Qué legado dejará la Generación Z? ¿La generación de las pantallas? ¿De la crisis climática? ¿De la inteligencia artificial? 50 jóvenes se reunirán para reflexionar sobre qué narrativa quieren dejar en su futuro y qué acciones quieren tomar para no ser recordados como la generación de los desafíos, los retos o las crisis, sino como una generación con ilusiones, pasiones y motivaciones que dejará un mundo un poquito mejor que el que se encontraron. Además, toda esta reflexión ocurrirá en espacios que rompen moldes tradicionales: participativos, artísticos, divertidos y creativos, guiados por artistas y facilitadores especializados en innovación social y cultural. Todos ellos integrados en el proyecto Kubbo.

Liderado por su CEO, Kike Labián, Kubbo reúne a artistas interdisciplinares que buscan abordar retos sociales del siglo XXI como la educación, la igualdad o la ecología. Un ejemplo vivo de su actividad es ‘Mayumana’, un espectáculo de danza y percusión que atrapa visual y emocionalmente al espectador a través de la danza y la percusión. Energía, ritmo, creatividad, emoción y humor para lograr que la alegría se imponga incluso al arte.

El proyecto se llevará a cabo en dos sesiones:

• Primera sesión: 10:00 - 14:00 h
• Segunda sesión: 16:30 - 18:30 h

Evento en español

Cultura es todo lo que conforma a las personas, desde sus hábitos más cotidianos hasta sus gustos y preferencias. Y en el intento de comprender a los demás y de reforzar el entendimiento mutuo, la gastronomía puede jugar un papel destacado. El chef portugués Fabio Bernardino se pondrá al frente del taller sobre gastronomía para los alumnos de la Escuela de Hostelería de Sevilla y les hablará, al tiempo que prepara sus platos, de la dieta mediterránea que es Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad (Unesco). No se trata solo de cultura culinaria, sino también de cultura en toda su extensión, como elemento de adaptación, aprendizaje del otro y de captación de relaciones sociales.

Evento en español

La moda, el diseño y el entorno urbano se interrelacionan de forma permanente hasta fundirse y lanzar un solo mensaje. La evolución de los impulsos artísticos, sus creadores y quienes lo divulgan son capaces de generar transformaciones que van calando en la sociedad desde muy distintos ámbitos, desde el más sublime hasta el más cotidiano.

De todo ello hablará Eloy Martínez de la Pera Celada, quien además de diplomático de cuerpo de la Unión Europea y gestor cultural es comisario de exposiciones de arte y moda. Entre sus proyectos expositivos más recientes en el ámbito artístico se encuentran Sorolla y la moda, presentado en el Museo Nacional Thyssen-Bornemisza; el comisariado artístico de la representación española en la Bienal Internacional Arts and Crafts en París y la exposición Balenciaga y la pintura española, también para el Museo Nacional Thyssen-Bornemisza. Además de participar en la concepción de proyectos artísticos para destacados museos en España, ha desempeñado roles clave, como ser responsable del Premio ARCO a la Creación Artística, comisario de arte para Absolut, asesor y embajador en arte para Chanel, así como miembro del Patronato de la Fundación Cristóbal Balenciaga.

Martínez de la Pera dialogará con Sofía Barroso. Organiza el programa de coleccionistas de ARCO desde su inicio, perteneció a la junta directiva de los Amigos de ARCO (2000-2006) y actualmente es miembro del patronato de la Fundación Jakober y de la Fundación Zuloaga. Su diálogo será moderado por Joaquín López-Sáez, director de COPE Andalucía y de la emisora COPE Sevilla.

A las 18:00 horas se realizará una recepción oficial. A continuación iniciará el evento.

Evento en español

El británico Stephen Frears es, sin ninguna duda, uno de los cineastas más influyentes de las últimas décadas, como lo demuestra el que muchas de sus películas se hayan convertido en referentes culturales. Su cine es conocido por explorar las relaciones de clase y su engarce con el territorio, bien sea con historias reales o de ficción, pero sobre todo, hace gala de un personalísimo y preciso estilo propio, lo que lo convierte en un maestro del séptimo arte.

The Queen (La reina) (2006; 97 minutos). Tras la muerte de la princesa Diana de Gales en un accidente de coche en París en agosto de 1997, la reina Isabel II tuvo que hacer frente a una serie de acontecimientos en cadena que nadie había previsto y que a punto estuvieron de dañar irremediable e irrevocablemente a la Corona británica. Llena de ingenio, de humor y de pathos, la película traza un magnífico retrato de los royals y en especial de Isabel II (magistralmente interpretada por Hellen Mirren) en los días que siguieron al fallecimiento de Diana. El filme se detiene especialmente en analizar la relación entre la reina y el primer ministro Tony Blair (Michael Sheen). La película obtuvo un Óscar, dos Globos de Oro y dos BAFTA.

La película será presentada por Irene Hernández Velasco y Marta Medina. Hernández Velasco, periodista, trabajó en El Mundo, diario en el que fue corresponsal en Nueva York, Roma, Londres y París, hasta 2023, cuando se incorporó a El Confidencial, donde ejerce como jefa de la sección de cultura. Medina es crítica de cine en El Confidencial desde 2016 y forma parte de los colaboradores habituales de Historia de nuestro cine en TVE 2.

La proyección se hará en versión original con subtítulos en español

Reinier de Graaf es arquitecto y socio del prestigioso despacho holandés OMA (Office for Metropolitan Architecture). Siempre desafiando las normas comunes y superando los límites, cofundó AMO, el grupo de expertos de OMA (Architectural Media Objects). Esta parte de la firma es responsable de desarrollar proyectos conceptuales e iniciativas de investigación que se extienden más allá del ámbito de la práctica arquitectónica tradicional y participa en importantes investigaciones y publicaciones.

Con una mente perspicaz y penetrante, siempre cuestiona el papel de los arquitectos en nuestras sociedades que cambian rápidamente y por qué la relevancia de la profesión está en peligro. Autor de libros de lectura obligada, como Architect – Verb, un libro que rastrea la historia de los términos que dominan el discurso arquitectónico actual, mantendrá un apasionante diálogo con Martha Thorne, asesora principal del galardón internacional de futuro en favor de las personas y el planeta, el Premio OBEL.

Presenta el evento la agregada cultural de la embajada de Países Bajos en España, Hannah Schildt.

A las 20:00 horas se realizará una recepción oficial. A continuación iniciará el evento.

Evento en inglés con traducción simultánea al español

El británico Stephen Frears es, sin ninguna duda, uno de los cineastas más influyentes de las últimas décadas, como lo demuestra el que muchas de sus películas se hayan convertido en referentes culturales. Su cine es conocido por explorar las relaciones de clase y su engarce con el territorio, bien sea con historias reales o de ficción, pero sobre todo, hace gala de un personalísimo y preciso estilo propio, lo que lo convierte en un maestro del séptimo arte.

Las amistades peligrosas (1988; 120 minutos). Una pelicula ambientada en la Francia prerrevolucionaria, con un reparto de lujo (Glenn Close, John Malkovich, Michelle Pfeiffer, Uma Thurman y Keanu Reeves) y deliciosamente perverso. Close interpreta en la película a la pérfida marquesa de Merteuil, quien despechada tras ser abandonada por su último amante para casarse éste con la joven y virtuosa Cecile de Volanges, decide vengarse. Para ello recurre al vizconde de Valmont, un antiguo amante con el que comparte el apetito por el juego de la seducción. Valmont tendrá como misión tratar de corromper a la casta Cecile. La película ha sido galardonada con numerosos premios, incluidos tres Óscar.

El estado de la Unión (2019; 10 minutos). Serie de televisión escrita por Nick Hornby y dirigida por Frears. Cuenta las peripecias de un matrimonio en crisis que acude a sesiones de pareja y que todas las semanas, antes de personarse ante el psicólogo, se reúne en un pub para hablar un poco de todo: del pasado, de sus diferencias y complicidades, del sexo y del amor, de la infidelidad, de las expectativas y los desengaños, incluso el Brexit.

La película y la serie serán presentadas por Irene Hernández Velasco y Marta Medina. Hernández Velasco, periodista, trabajó en El Mundo, diario en el que fue corresponsal en Nueva York, Roma, Londres y París, hasta 2023, cuando se incorporó a El Confidencial, donde ejerce como jefa de la sección de cultura. Medina es crítica de cine en El Confidencial desde 2016 y forma parte de los colaboradores habituales de Historia de nuestro cine en TVE 2.

La proyección se hará en versión original con subtítulos en español

La Fundación José Manuel Lara tiene muy claro que el fomento de la lectura es un claro motor de cambio social; especialmente entre aquellos colectivos más vulnerables, como la etnia gitana, que centra este proyecto protagonizado por alumnos de un centro educativo de secundaria del Polígono Sur, más conocido como las Tres Mil Viviendas, el barrio con menor renta per capita de la Unión Europea. Los menores de dicho instituto —muchos de ellos de etnia gitana— podrán dialogar con el autor de dos obras que ellos mismos han escogido y leído con anterioridad. El objetivo del encuentro es que se acerquen a la lectura, pero a su vez entiendan que los libros no solo son una fuente de evasión u ocio, sino que, si consiguen leer más y mejor, podrán mejorar sus calificaciones y a la vez estarán abriendo las puertas a un mejor futuro. Desde la Fundación José Manuel Lara se persigue la transformación social a través de la lectura, ya que se considera que un menor que lee será un menor con más conocimientos, más crítico, con mayores posibilidades de futuro y, por tanto, más feliz.

El autor elegido por los estudiantes del instituto IES Ramón Carande es David Galán, Redry, maestro vallisoletano, y poeta de las redes, ganador del premio ESPASAPOESÍA 2019.

El siglo XXI está llamado a ser el de las ciudades. Se calcula que hacia 2080 unos 10.000 millones de personas habitarán en solo 10.000 ciudades. Las urbes son el ámbito natural de la innovación y del progreso. Sin embargo, son también las ciudades las víctimas propiciatorias de nuevas amenazas que se ciernen sobre el mundo global. Ellas son las más afectadas por la emergencia climática, pero también por las crecientes desigualdades sociales, que obligan a reformar modelos de convivencia urbana largamente asentados. Pocas personas hay más indicadas para hablar sobre las crisis y las oportunidades del desarrollo urbano, con ejemplos concretos, que Greg Clark, urbanista y escritor que ha asesorado a más de 300 ciudades. Es autor de libros como Global Cities. A short history y The Innovation Economy: Implications and Imperatives for States and Regions. Conversará con Miquel Molina, director adjunto de La Vanguardia, novelista y ensayista. Molina es autor de una columna de opinión semanal sobre ciudades y cultura.

Presentará el evento Nuria Canivell, arquitecta en el estudio Román & Canivell, del que fue fundadora hace 30 años. Actualmente es decana del Colegio de Arquitectos de Sevilla.

A las 18:30 horas se realizará una recepción oficial. A continuación iniciará el evento.

Evento en inglés con traducción simultánea al español

Antaño, al calor del hogar, en los pueblos, las familias se contaban historias ancestrales que revivían de forma oral y permitían a sus miembros reforzar el apego a su tierra. En Castilla y León, Asturias y Galicia esta tradición se llama El Filandón, que aún hoy se pone en práctica en algunos pueblos. Esta búsqueda de las raíces ha sido especialmente cuidada por el destacado escritor leonés Luis Mateo Díez, quien con sus paisanos y también escritores José María Merino y Juan Pedro Aparicio consideran que El Filandón explica bien por qué pertenecer a un sitio marca de forma determinante a las personas. De hecho, en 1984 la película El Filandón llevó a la pantalla tres historias suyas y dos de otros autores, con voz narradora del propio Díez.

Luis Mateo Díez, flamante premio Cervantes 2023, es miembro de la Real Academia de la Lengua. Es el único autor en lengua española que ha ganado dos veces el Premio Nacional de Ficción y dos veces el Premio de la Crítica, gracias a sus novelas La fuente de la edad (1986) y La ruina del cielo (1999). José María Merino es miembro de la Real Academia Española; tiene entre otras distinciones los premios nacionales de las Letras, la Crítica (1986), Literatura Infantil y Juvenil (1993) y Narrativa (2013). Autor de numerosas novelas, ensayos, cuentos y poesía. Juan Pedro Aparicio recibió el Premio Castilla y León de Literatura en 2012 como reconocimiento a toda su trayectoria y el Premio Nadal en 1988 por Retratos de Ambigú. Aparte de la novela, también ha cultivado el ensayo, el artículo periodístico, el cuento y el libro de viajes.

Presenta el acto el poeta y periodista de El Diario de Sevilla sevillano Braulio Ortiz.

Al finalizar el evento, los autores firmarán ejemplares de sus libros

Evento en español

La arquitecta Yvonne Farrell es cofundadora del prestigioso estudio irlandés Grafton Architects (llamado así por la calle en la que se encontraba originalmente). Junto con su socia Shelley McNamara, ganaron el Premio Pritzker de Arquitectura 2020, por citar sólo uno entre numerosos premios. La firma es especialmente conocida por edificios académicos como la Universidad Bocconi en Milán, la Universidad de Ingeniería y Tecnología (UTEC) en Lima, Perú, y el Edificio Marshall, un desarrollo importante para la Escuela de Economía y Ciencias Políticas de Londres (LSE). Además de su práctica profesional, a lo largo de su carrera, Yvonne Farrell ha estado involucrada en la enseñanza y conferencias en muchas escuelas reconocidas en Europa y América del Norte.

El trabajo de Grafton Architects entiende la ciudad "por excelencia" y Farrell discutirá con la urbanista y asesora senior del Premio Obel, Martha Thorne, las claves para hacer una gran arquitectura que vaya más allá de un simple edificio funcional para crear diseños que contribuyan a la individuo, comunidad y ciudad de múltiples maneras.

Presenta la conversación Valentín de Madariaga Parias. Arquitecto reconocido y presidente de la Fundación Valentín de Madariaga y Oya, entidad que rinde homenaje a su padre. Su pasión por el arte contemporáneo se manifiesta a través de su colección privada y la Colección FVMO-MP en la fundación que lidera.

A las 20:00 horas se realizará una recepción oficial. A continuación iniciará el evento.

Evento en inglés con traducción simultánea al español

Nano de Jerez hace referencia a Cayetano Fernández González, un destacado cantaor flamenco. Conocido por su contribución al mundo del flamenco, especialmente en el cante, donde destacó por su estilo singular y su profunda interpretación de los palos flamencos, profundizando en su esencia. Participó en numerosos espectáculos y colaboró con artistas de renombre, como Antonio Mairena y Paco Ascensio. Su carrera se desarrolló en un momento en el que el flamenco experimentaba una evolución y expansión, y Nano de Jerez fue una figura importante en este proceso. Su legado sigue vivo en la memoria de los amantes de este arte, y su influencia se percibe en las generaciones posteriores de artistas, a los que ha seducido con su genuina forma de expresarse.

En 1980, en el Concurso Nacional de Arte Flamenco de Córdoba, consigue el Premio Niña de los Peines, por bulerías. En 1994, alcanza el reconocimiento en la Peña Flamenca El Garbanzo, de Jerez, donde es honrado con la insignia de oro en reconocimiento a su destacada trayectoria artística. Durante ese mismo año, Nano también se une al elenco de El Encuentro: el son cubano y el flamenco.

Nano de Jerez conversará con Alberto García Reyes, periodista y escritor español reconocido por su destacada carrera en el ámbito cultural. Es director de ABC de Sevilla. Además de su labor periodística, ha incursionado en el mundo literario con varias obras como Banderas Negras (2006), La invención del pueblo andaluz (2012) o La abuela Lola (2016). Gran experto en el flamenco, destacan sus críticas periodísticas de este género artístico.

Evento en español

Las geografías en la obra literaria de María Dueñas: un recorrido por la obra de una de las escritoras más vendidas en España e Iberoamérica. Desde su primera novela El tiempo entre costuras (2009) hasta Sira (2021), desde Tetuán a Nueva York o Jerez, las ciudades tienen vital importancia en su literatura. Los personajes de sus historias se incardinan en los espacios que habitan y éstos condicionan, a veces de forma sutil, las acciones, las decisiones, las palabras… Han pasado otras tres novelas y una década prodigiosa con más de tres millones de libros vendidos en quince lenguas. La autora es además profesora de Literatura Inglesa e investigadora. Conversará con Ana Gavín, directora de Relaciones Editoriales del Grupo Planeta.

Al finalizar el evento, la autora firmará ejemplares de sus libros

Evento en español

La cultura como motor de desarrollo y de cooperación cultural es una herramienta esencial para la marca España. La Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID) llega a dos millones de personas en 130 países y apoya a artistas emergentes, la conservación del patrimonio cultural, promoción de las expresiones artísticas más contemporáneas.

Para hablar de ello, Miki Leal mantendrá una conversación con Santiago Herrero. Leal es un pintor y artista de proyección internacional que se caracteriza por una representación artística cargada de fantasías y expresiones oníricas con reminiscencias de influencia pop. Ha participado en numerosas exposiciones en galerías y museos españoles, así como espacios internacionales, como en Track 16 Gallery (Santa Mónica, USA); Galerie Maribel López, (Berlín); 3+1 Arte Contemporánea, Real Academia de España en Roma. Hablará de su estancia en Nueva York en colaboración con AECID.

El diplomático Santiago Herrero lleva lustros como activo, sugerente y provocador agente cultural, tanto en el ámbito privado como el público. Su colaboración con el director y productor de cine Kike Maíllo le ha permitido, además, explorar su faceta de actor. Ambos dialogaron de esta experiencia en el Hay Festival Segovia en 2023. Actualmente es director de Relaciones Culturales y Científicas de AECID.

A las 13:00 horas se realizará una recepción oficial. A continuación iniciará el evento.

Evento en español

El periodismo se enfrenta de forma paralela a varias crisis, como la del modelo, que se arrastra desde la pérdida del ad-driven basado en la publicidad, o aquella que se genera con la desaparición del valor de la verdad bajo la lógica la posverdad. El deterioro de las democracias liberales acompaña a esta crisis del periodismo, puesto que el tribalismo identitario, con una polarización posideológica, tiende a una moralización que se desentiende de los hechos porque las opiniones son tomadas como hechos, y quien disiente es moralmente censurable. Un periodismo de activistas ¿en qué nivel de peligro sitúa al periodismo?

El periodista andaluz Teodoro León Gross conversará sobre el tema con tres primeros espadas de la comunicación en España: Pepa Bueno, Carlos Franganillo y Rafa Latorre. Gross ha colaborado con periódicos como El País, El Mundo y ABC y las diferentes cabeceras del Grupo Joly en Andalucía. Actualmente, dirige y presenta el programa informativo Mesa de análisis, en Canal Sur Televisión. Bueno, directora de El País, fue conductora del programa Hoy por Hoy en la Cadena Ser. Ha recibido numerosos reconocimientos como el Premio Micrófono de Oro (2008) y el Premio Francisco Cerecedo (2010). Franganillo ha trabajado en TVE, de donde acaba de ser fichado por Mediaset España para dirigir y presentar los Informativos Telecinco. Ganador del Premio Ondas (2019), la medalla de oro en el festival de Nueva York (2014) y el premio a mejor corresponsal del Club Internacional de Prensa (2016). Latorre, aunque comenzó su carrera en la prensa escrita, pronto se decantó por la radio; desde 2022, presenta y dirige el programa de Onda Cero La Brújula, y es columnista habitual del diario El Mundo.

Evento en español

El coreano Ha-Joon Chang es un economista especializado en la llamada economía del desarrollo, que busca mejorar los procesos de crecimiento en países con bajos ingresos. Sus trabajos y obra editada son especialmente críticos con las fórmulas empleadas por los países más desarrollados, defendiendo la intervención del estado y los subsidios. Chang pone su punto de mira crítico en la globalización y el libre mercado, causantes en buena medida, a su juicio, de la devastadora crisis de 2008. De hecho, Chang —que es profesor en la Universidad de Cambridge— es autor de una política industrial a medio camino entre la planificación estatal y el libre mercado sin algún tipo de control. Entre los múltiples libros que ha escrito y están traducidos al español destacan Retirar la escalera (2009); 23 cosas que no te cuentan sobre el capitalismo (2012); Economía comestible (2023). En 2005, Chang obtuvo el premio Wassily Leontief.

Helena de Bertodano es una periodista británica especializada en entrevistas y perfiles a personalidades, así como reportajes y artículos de viajes para publicaciones como The Sunday Times, The Times, The Telegraph, The Observer, Harper's Bazaar y Marie Claire. Entre las más de 1.000 personas que ha entrevistado en los últimos 25 años se encuentran el Dalai Lama, Meryl Streep, George Soros, Ringo Starr, George Best, Yehudi Menuhin y Jacinda Ardern.

Al término del acto, el autor firmará ejemplares de sus obras

Evento en inglés con traducción simultánea al español

Stephen Frears es uno de los directores de cine que mejor han contribuido a construir la identidad británica a través del cine. Desde sus comienzos como asistente teatral, después como realizador en la BBC y, finalmente, como cineasta con nombre propio, deslumbró con Mi hermosa lavandería (1985), y desde entonces ha retratado las desigualdades de clase en Negocios ocultos (2002) y la pompa y el boato de la monarquía en La reina (2006) y La reina Victoria y Abdul (2017); se ha atrevido con el cine de tontillo y miriñaque en Las amistades peligrosas (1988) y con las adaptaciones de bestsellers contemporáneos como Alta fidelidad (2000). Ha transitado el western, el noir, la comedia y el drama con un gran cuidado de la puesta en escena, de los personajes y los diálogos inteligentes e irónicos, sin olvidar el compromiso social y político. En sus propias palabras, a lo largo de su carrera Frears ha querido hacer "el tipo de cine inteligente para el gran público" con el que él mismo creció, "pero que ahora está desapareciendo por culpa de los blockbusters". Con una carrera a caballo entre Hollywood y Londres, nominado en dos ocasiones al Óscar al mejor director, y ganador del BAFTA y del EMMY. Dos de sus películas (Las amistades peligrosas y The Queen recibieron 3 y 1 Óscar, respectivamente) en diferentes categorías. En 2019 estrenó la miniserie de televisión El estado de la Unión.

Frears conversa sobre su carrera con Marta Medina, guionista y crítica de cine en El Confidencial. También forma parte de los colaboradores habituales de Historia de nuestro cine en TVE 2.

Presenta Caroline Michel, presidenta de la Fundación Hay Festival.

Evento en inglés con traducción simultánea al español

Carmona, muy cerca de Sevilla, es una ciudad histórica cuya elevada ubicación hizo de ella un inexpugnable cruce de caminos del delta del Guadalquivir durante más de 5.000 años. A lo largo de su historia ha tenido varios momentos de auge cultural. Siguiendo esta trayectoria, la chef Gioconda Scott nos abre las puertas de La casa de María, uno de los centros neurálgico del movimiento artístico en Carmona durante la década de los años 80.

El evento consistirá un brunch para celebrar la clausura del Hay Forum Sevilla 2024, donde los ingredientes del huerto y el horno de leña serán los protagonistas, mientras se invita a nuestros guest speakers y anfitriones a leer un poema propio o ajeno en lengua original.

Leerán poemas Braulio Ortíz Poole, poeta; Caroline Michel, presidenta de la Fundación Hay Festival; Julie Finch, CEO de Hay festival; Miquel Molina, escritor y director adjunto de La Vanguardia; Beltrán Gambier, director de la revista Intramuros y jurista, y la anfitriona Gioconda Scott.

Maestro de ceremonias: el poeta y escritor, Jose Felix Valdivieso.